| Michael Joseph  Jackson nació en Gary (Indiana), el 29 de agosto de 1958, séptimo de una  familia de nueve hermanos, en el número 2300 de Jackson Street. Su padre,  Joseph Jackson, trabajaba como operario de grúa en una fábrica de fundición de  metal, lo que apenas le servía para mantener a su familia. Joseph era un  músico aficionado y tenía una guitarra eléctrica, aunque, muy estricto cuando  se trataba de imponer normas y castigos, su uso estaba prohibido a sus hijos.  Sin embargo, los hermanos mayores, Jackie, Jermaine y Tito, comenzaron a  utilizarla cuando su padre no estaba en casa y lo que comenzó siendo un juego  se convirtió en afición. Su madre, Katherine, lo permitía convencida de que era  mejor que permanecieran en casa y no en las calles de una ciudad problemática  como Gary. Con el tiempo,  Joseph decidió crear una banda con cuatro de sus hijos, Tito, Jackie, Jermaine  y Marlon. En aquella época Michael era demasiado pequeño (3 ó 4 años) pero sólo  de verlos ya deseaba formar parte del grupo y de vez en cuando  "colaboraba" tocando unos bongós. Descubierto tiempo después por su  madre mientras cantaba, y sorprendida por su facilidad y talento, le pidió a su  marido que le escuchara y de este modo un jovencísimo Michael Jackson, de  apenas cinco años, se convirtió, en sustitución de su hermano Jermaine, en el  vocalista del grupo, que primero se denominó Ripples & Waves, luego Ripples  & Waves Plus Michael y, finalmente, The Jackson Five. El grupo actuó  durante años en diferentes clubes y lugares de espectáculo a lo largo de los  estados del este y del medio oeste del país, participando en innumerables  concursos y festivales para aficionados, actuando en sitios tan emblemáticos  como el teatro Apollo de Nueva York. En 1968, recomendados por Gladys Knight y  por el productor Bobby Taylor, hicieron una audición para la discográfica  Motown. Berry Gordy, dueño y jefe de la discográfica, decidió contratarles de  forma inmediata, tras ver una cinta de vídeo en la que un jovencísimo Michael  Jackson hace versiones de temas de James Brown junto a sus hermanos. Bajo la tutela  artística de Taylor, siguieron trabajando y puliéndose durante un año  aproximadamente hasta que en octubre de 1969 publicaron su primer sencillo, I  want you back. Patrocinados por Diana Ross, a quien se le atribuyó su  descubrimiento en una ingeniosa maniobra publicitaria, llegaron al número 1 y  obtuvieron un éxito sin precedentes. Sus siguientes tres sencillos, ABC, The  love you save y I'll be there, llegaron también a lo más alto, causando  auténtico furor y una verdadera "jacksonmania" allí por donde iban. Con todo, este  éxito tuvo un precio muy alto para los hermanos Jackson en lo tocante a su  desarrollo emocional, y en especial para los más pequeños (entre ellos,  Michael), ya que según contó el propio Michael, los ensayos requerían un enorme  esfuerzo, se prolongaban hasta la noche y su padre ejercía un control muy  severo y casi despótico sobre ellos. La vorágine de actuaciones y la continua  exposición a la prensa arrebató a Michael un desarrollo normal durante su  infancia y adolescencia, restringiendo sus amistades al círculo de personas con  las que trabajaba. Como contó a Oprah Winfrey, no pudo jugar ni relacionarse  con otros niños de su edad. Incursión en  solitario
 En 1972 Michael  inició su carrera en solitario, debutando con el álbum Got to be there, al  tiempo que compatibilizaba su labor como vocalista de los Jackson Five. La  canción Ben, que fue el tema de la película del mismo nombre, asentó la fama de  Jackson como cantante de una voz muy melódica. Tras una sucesión de éxitos como  Never can say goodbye, Rockin' Robin o Dancing machine, llegaron las desavenencias  con la Motown  y con el propio Berry Gordy, causadas por una mayor ambición artística de los  Jackson Five. El grupo deseaba autoproducirse y componer sus propios temas,  pero Gordy sólo aceptaba esto con artistas de gran éxito como Stevie Wonder o  Marvin Gaye. Este problema, unido a la cuestión de los pocos royalties que  percibían los Jackson Five por cada disco que vendían, propició que en 1976  rescindiesen su contrato con la   Motown para fichar por Epic Records, filial de CBS (actual  Sony BMG).
 De este modo  llegaron los discos The Jacksons (1976), Going Places (1977) y Destiny (1978),  que dejaron claro que el grupo tenía talento para la composición y capacidad  para hacer música mucho más moderna y compleja que la de sus últimos años en la Motown. Los Jackson llegaron de nuevo a la cima de las  listas de éxitos con Blame it on the boogie, Shake your body (down to the  ground) o Can you feel it. En 1978 Michael participa en un remake de la  película El Mago de Oz, interpretada por actores afroamericanos, en el papel de  "Espantapájaros". La película no fue bien acogida por el público,  pero al menos sirvió para que se encontrasen Michael y el futuro productor de  sus mayores éxitos: Quincy Jones. Consagración: Off The Wall y Thriller  Con la  inestimable ayuda del productor Quincy Jones, Jackson publica en 1979 el álbum  Off the Wall, editado por la discográfica CBS. Con este trabajo, que supone su  lanzamiento definitivo como solista con unas perspectivas de futuro  fantásticas, obtuvo unas ventas millonarias y recibió su primer Premio Grammy,  al mejor cantante de rhythm & blues, por el tema Don't stop 'til you get  enough. En 1981 edita en compañía de sus hermanos el elepé Triumph.  Jackson invitado  a la Casa Blanca  recibiendo un premio otorgado por el Presidente de los Estados Unidos Ronald  Reagan en 1984. Estrella de  Michael Jackson en el Paseo de la   Fama de Hollywood.En 1982 Michael publica el álbum Thriller,  con el cual se transforma en una megaestrella del espectáculo, siendo por  ejemplo el primer artista en obtener dos estrellas en el Paseo de la Fama de Hollywood. El álbum  se ha convertido desde entonces en el más vendido de la historia, con  aproximadamente 104 millones de copias, 65 en Estados Unidos y 55 en el resto  del mundo.[21] El éxito se debió en buena parte al videoclip del sencillo que  da título al álbum, Thriller, un cortometraje de más de 13 minutos de duración  dirigido por John Landis. El álbum había cosechado otros éxitos previamente,  con canciones de distintos estilos como Beat it (hard rock)[22] [23] y Billie  Jean (funk disco).[24] De hecho, los vídeos de estas dos canciones abrieron a  Jackson el acceso al nuevo canal televisivo MTV, siendo el primer cantante afroamericano  que lo conseguía. Así preparó el terreno para la emisión reiterada del clip de  Thriller, cuyo impacto relanzó las ventas del álbum.
 Al año siguiente  Michael Jackson actúa en el especial televisivo Motown 25: Yesterday, Today,  Forever, presentando como sorpresa su paso coreográfico moonwalk, que causó  asombro y que sería imitado por los aficionados al break dance y raperos. La explotación  del éxito del álbum Thriller se prolongó durante más de un año, pues encabezó  las listas de ventas en Estados Unidos durante más de veinte semanas. Se  lanzaron como sencillos siete de las nueve canciones que contenía, caso  insólito. Pero tal éxito sometía a Michael a un creciente stress, con una  continua exposición pública y bajo una sucesión de rumores sobre sus peculiares  gustos y extravagancias. En 1985, junto a  Lionel Richie y otros artistas del momento, Jackson lanza Usa for Africa, una  producción musical que contenía el sencillo We are the world, que reunió  millones de dólares para ayudar a la población hambrienta de África,  especialmente de Etiopía, y se convirtió en el single más vendido hasta ese  momento. También en 1985 compró los derechos de autor sobre las canciones más  representativas del mítico grupo The Beatles; fue una jugada maestra en lo  económico, pero le enemistó con su colega Paul McCartney, quien pujaba por los  mismos derechos y se sintió traicionado. Nuevo desafío:  Bad  Tras múltiples  aplazamientos y ante el desafío de superar sus marcas anteriores, Jackson lanza  el álbum Bad en 1987. Alcanzaría unas ventas totales de aproximadamente treinta  y dos millones de unidades y en un principio iba a incluir treinta canciones  pero finalmente se lanzó con diez. La portada del álbum, con un Michael de  cutis claro y facciones retocadas, reflejaba el evidente cambio físico del  cantante. Por aquellas fechas se sometió a su cuarta rinoplastia y, aquejado de  vitíligo, tuvo que recurrir a maquillaje (y acaso a tratamientos más drásticos)  para dar a su piel un tono homogéneo. El disco Bad fue  acompañado de una peculiar autobiografía titulada Moonwalk, la película  Moonwalker y varios cortos, como el del tema que da título al álbum (dirigido  por Martin Scorsese) y otros: Smooth Criminal, Speed Demon o Leave Me Alone. En  este último clip, Michael ironizaba sobre los rumores que le rodeaban, como su  presunto deseo de adquirir el esqueleto del hombre elefante. La gira mundial de  conciertos BAD Tour se inició ese mismo año y se prolongó durante más de un  año, llevando la música de Jackson a los cinco continentes. Meses antes de la  caída del muro de Berlín, Jackson se presentó en un concierto en la capital  alemana, teniendo como telón de fondo la puerta de Brandemburgo. Años 90: últimos  éxitos... y problemas
 Jackson se  adentró en la década de 1990 con mayor libertad creativa (y con mayores  incertidumbres) tras romper, en circunstancias no muy claras, su prolongada  relación con Quincy Jones. Según muchos críticos, esta separación repercutió en  los posteriores trabajos del cantante, quien fue acaparando las tareas de composición  y producción, y en su afán de sorprender, incidió más en los ritmos enérgicos y  en los efectos sonoros que en las melodías. Dentro de un notable éxito  comercial, se aprecia en esta etapa cierto agotamiento creativo y una pérdida  de tirón popular que se verían acentuados por los problemas personales y  mediáticos de Jackson.
 Como avance del  álbum Dangerous, en noviembre de 1991 aparece el sencillo Black or White,  descrito como una mezcla de hard rock, dance y rap,[25] [26] con la  colaboración de Slash a la guitarra y con la voz (en un diálogo introductorio)  de una estrella de Hollywood entonces en apogeo: el niño-prodigio Macaulay  Culkin, que participa también en el videoclip. El álbum tiene  unas ventas totales de treinta millones de unidades, convirtiéndose su primer  sencillo de más rápido ascenso en la historia del ranking Billboard. Su  videoclip, técnicamente un cortometraje, es el más caro de la historia hasta el  momento y hace gala de unos innovadores efectos por computadora, como el  morphing. El álbum presenta un sonido innovador que rompe con los 80 y es  acompañado de su respectiva gira, Dangerous World Tour, que pone tecnología  punta en escena y alcanza un récord de audiencia mundial al transmitirse  simultáneamente por centenares de medios de comunicación.  Una de las  estatuas presentadas en Europa para promocionar el álbum  "HIStory".Los primeros problemas judiciales de Michael Jackson por  acusaciones de pedofilia estallaron en 1993 y repercutieron gravemente en el  estado de ánimo y la imagen pública del cantante, y por tanto en su carrera.  Jackson insistió en que su relación con los niños era totalmente inocente, si  bien no midió el alcance de sus palabras cuando declaró en un reportaje que  compartía su lecho con niños: «Es lo más amoroso que se puede hacer». El  llamado Peter Pan del pop había convertido su rancho Neverland en un refugio  para niños (algunos de ellos gravemente enfermos), a los que agasajaba en el  zoo y en las atracciones de feria que había montado (a costa de una fortuna) en  sus terrenos. Pero (según sus defensores) Michael Jackson se aferraba tanto a  la niñez que no tuvo, que llegó a una situación enfermiza que dio lugar a  equívocos. De manera  sorprendente, Michael contrajo matrimonio con Lisa Marie Presley en mayo de  1994, según sus detractores para lavar su imagen: así eludía los rumores sobre  su sexualidad ambigua, y además aliaba su nombre a otra leyenda, Elvis Presley;  no en vano se casaba con su única hija. El matrimonio duró apenas dos años,  pero al menos sirvió para que Lisa Marie recomendase a Michael que firmase un  acuerdo extrajudicial con los padres que le acusaban de abusos. Tras este  acuerdo (por el que pagó unos 23 millones de dólares) Michael se sintió  liberado de la peor de las condenas (acusado de agredir la niñez que tanto  defendía) e intentó recuperar terreno en su profesión. En 1995 aparece  HIStory: Past, Present and Future - Book I, un álbum doble mixto con un primer  volumen que incluye grandes éxitos de su carrera y un segundo formado por temas  nuevos. La inusual fórmula de disco nuevo + éxitos se puede explicar como una  manera de eludir el fracaso comercial, en un momento en que Michael había  decaído como ídolo por sus problemas judiciales. La polémica  campaña publicitaria de lanzamiento tuvo como pilar un espectacular teaser  cuyas imágenes recordaban al Ejército Rojo ruso, y la distribución de estatuas  de Jackson, de entre trece y quince metros de altura, que recorrieron varias de  las principales capitales y ríos del mundo. El primer  sencillo del disco, Scream, grabado a dúo con su hermana Janet, fue Top 5 en  Billboard y estaba acompañado por el videoclip más caro de la historia,  mientras que el segundo sencillo, You are not alone, entró directamente al  número uno de la lista, algo sin precedentes, marcando un nuevo récord. El tema  They don´t care about us fue tachado de antisemita por su contenido, utilizando  frases como sue me o jew me. El disco estuvo acompañado de la gira  "HIStory World Tour" que le llevó a estar dos años encima de los  escenarios congregando a más de cuatro millones de personas y consiguiendo una  recaudación de ochenta y cinco millones de dólares. HIStory logró ser el doble  álbum más vendido de la historia, con dieciocho millones de unidades. En 1995,  Jackson vendió la mitad de las canciones del catálogo de música popular que  había adquirido años antes por cuatro veces más de lo que le costó. En 1997 aparece  Blood On The Dance Floor, compuesto por cinco canciones nuevas y ocho remixes  eurodance. Se convirtió en el álbum de remezclas más vendido hasta el momento,  con siete millones de unidades despachadas y fue acompañado de un corto, del  mismo nombre que el álbum, y de un videoclip de cuarenta y cinco minutos de  duración dirigido y producido por el mismo Jackson y Stephen King. El nuevo siglo:  ruptura con Sony  En el 2001,  Michael Jackson celebraba su 30º aniversario como solista con el lanzamiento  del álbum Invincible y con un concierto en el Madison Square Garden, celebrado  pocos días antes de los ataques del 11 de septiembre. El corto para el sencillo  You rock my world contó con la presencia de Marlon Brando y del cómico Chris  Tucker. Las ventas del álbum fueron inferiores a las de sus anteriores trabajos  y el artista se vio envuelto en una serie de conflictos con su casa de discos,  Sony, ya que decidió suspender la promoción del disco a los dos meses de su  salida. No obstante, en ese tiempo Invincible había vendido más de cinco  millones de copias y entró como número 1 en la lista de ventas de Billboard,  habiendo vendido hasta la actualidad nueve millones de unidades. Jackson acusó  de racista y mafioso al entonces presidente de Sony Music, Tommy Mottola, cuyo  contrato fue rescindido escasos meses después. Jackson canceló una Gira  prevista para 2002 y la salida de varios sencillos. En octubre de  ese mismo año 2001, Michael completa su trabajo en el nuevo sencillo para fines  benéficos What more can I give, una respuesta a los actos terroristas del 11 de  septiembre. Al igual que había hecho años atrás con We are the world, grabó la  canción con la participación de varios artistas y con las expectativas de  alcanzar una recaudación de cincuenta millones de dólares para las familias de  las víctimas de los ataques. Sin embargo, el sencillo no saldría a la venta  debido al abandono de Sony por parte de Jackson. En la grabación, de la que  también hubo una versión en español, participaron entre otros Mariah Carey,  Céline Dion, Tom Petty, Reba McEntire, Ricky Martin, Carlos Santana, Beyoncé  Knowles (Destiny's Child), Nick Carter (Backstreet Boys), Aaron Carter, Mya,  Luis Miguel, Gloria Estefan, Shawn Stockman (Boyz II Men), Shakira, Usher,  Brian McKnight, Julio Iglesias, Luther Vandross, John Secada, Billy Gilman,  Alejandro Sanz, Christian Castro, Olga Tañón, Anastacia, Juan Gabriel, Thalía,  Ziggy Marley y 3LW. En el 2002  Jackson hizo una brevísima aparición en la película Men in Black 2.  Fanáticos de  Michael Jackson apoyándolo durante los juicios por abuso sexual, que lo  declararían inocente en 2005. Vista parcial  del rancho Neverland.En 2003, Jackson fue acusado de haber abusado sexualmente  de un menor de 14 años, siendo declarado inocente de todos los cargos el 13 de  junio de 2005. Los fans y demás defensores del cantante se fueron convenciendo  de que todos los pleitos y acusaciones referidos a abusos habían sido, en  realidad, un cruel abuso sobre el propio Michael, para extraer indemnizaciones  millonarias. Pero su imagen quedó tocada irremisiblemente.
 Reaparición  demorada
 Posiblemente  para liberarse del acoso de la prensa y buscando un apoyo incondicional,  Michael se trasladó a vivir a Bahréin, invitado por el príncipe Abdul  Aha-Jamed, de quien luego se rumoreó que apoyaría al cantante en una  reaparición (con nuevo álbum) que tardaba en llegar. En marzo de 2006 las  autoridades estadounidenses ordenaron el cierre de su rancho Neverland.  Oficialmente fue debido a atrasos en el pago de salarios debido a problemas  burocráticos ya solucionados, aunque también en este caso se difundió la idea  de que la policía buscaba pruebas de sus relaciones con menores.
 Tras la caída de  su popularidad, muchos expertos en música dieron a Jackson escasas  posibilidades de recuperar su fama en Estados Unidos, ya debilitada desde el  escándalo de 1993, pero Yves Gautier, autor de la biografía Michael Jackson,  the other side of the Mirror ("Michael Jackson, el otro lado del  espejo") afirmó que Jackson continuaba teniendo gran cantidad de  admiradores en Oceanía, Europa, y Asia. En 2006 recibió un premio de MTV Japan  por sus más de cien millones de discos vendidos en el país. Jackson contaba aún  con un mercado potencial importante para una reaparición triunfal, de la que  dudaban los medios anglosajones, pero que en el fondo anhelaban. Hacia finales de  la década se publicó un recopilatorio de sus mejores veinte singles y  videoclips en formato Dual Disc en edición limitada, llamado Visionary - The  Video Singles. También recibió el Premio Diamante en los World Music Awards  (Londres), donde interpretó We are the world junto a un coro de jóvenes. Con motivo del  25 aniversario de Thriller, el disco más vendido de la historia, el 11 de  febrero de 2008 Michael publicó un nuevo trabajo, una edición especial que  añadía seis canciones inéditas, vídeos y una actuación en directo. La obra  salió al mercado bajo el título de Thriller: 25th Anniversary Edition, y  contenía las nueve canciones del álbum original y seis temas inéditos:  "The Girl is Mine 2008" con Will.i.am, "P.Y.T. (Pretty Young  Thing) 2008" con Will.i.am, "Wanna be Startin' Something 2008"  con Akon, "Beat it 2008" con Fergie de Black Eyed Peas, "Billie  Jean 2008" una remezcla realizada por Kanye West, y una balada llamada  "For all time", no editada en la versión original del álbum y mezclada  nuevamente y masterizada por Michael Jackson. El DVD adicional incluyó los  videoclips de Thriller, Beat it y Billie Jean; además de actuaciones en directo  durante el especial Motown 25: Yesterday, Today, Forever de la NBC en 1983. La nueva edición  ha vendido en todo el mundo más de 3 millones de copias. En julio de 2008  comenzó a circular por Internet la canción "Hold my hand",[27] una  melodiosa balada soul o rhythm & blues, interpretada por Michael Jackson y  Akon, que será incluida en el próximo álbum de Akon, aunque se especuló que  podría aparecer también en un nuevo álbum de Jackson.[28] En honor a su  cumpleaños número cincuenta, el 29 de agosto de 2008, Jackson publicó su álbum  recopilatorio titulado King of pop en países como Australia, Austria, Bélgica,  Alemania, Hong Kong, Hungría, Japón, Países Bajos, Filipinas y el Reino Unido,  para posteriormente ser publicado también en Argentina, Brasil, Chile, México,  Finlandia, Francia, Grecia, Italia, Polonia, Rusia, España, Suecia, Tailandia y  Turquía.[29] El recopilatorio King of pop contiene tanto las canciones de  Jackson como solista y las de su etapa en The Jackson Five y The Jacksons, pero  a diferencia de los anteriores, las canciones del álbum fueron elegidas por los  fans, a través de una votación. Al igual que recopilatorios y reediciones  anteriores, ésta buscaba seguramente recaudar dinero para las maltrechas  finanzas del cantante. Y tras múltiples  rumores, el 5 de marzo de 2009, en un auditorio en Londres ante 20.000 fans,  Michael Jackson anunció su regreso a los escenarios, con la gira This Is It  (Esto es lo que hay), con diez conciertos a celebrarse en dicha ciudad en el O2  Arena en el mes de julio; los cuales, dijo, serían los últimos que daría en la  capital inglesa. En ellos, según el promotor de la gira Randy Philips, habría  nuevos sencillos del "rey del pop", ya que Michael había compuesto y  grabado nuevas canciones, tal como se ha afirmado tras su muerte. La  expectativa aumentó la demanda del público y se pretendían hacer hasta cincuenta  presentaciones. Sin saberlo, aquel anuncio sería su última presentación ante  los medios. Fallecimiento
 Artículo  principal: Muerte de Michael Jackson
 
 Reporteros en  las afueras del Centro Médico de la   UCLA momentos después de la muerte de Jackson.En la mañana  del 25 de junio de 2009 Jackson sufrió un paro cardiorrespiratorio en su  mansión en Holmby Hills. Los miembros de su equipo llamaron al teléfono de  emergencia 911 para solicitar auxilio a las 12:21 PDT (UTC-7). Los paramédicos,  quienes llegaron 9 minutos después, lo encontraron sin pulso ni respiración,  por lo que le aplicaron reanimación cardiopulmonar y lo trasladaron al Ronald  Reagan UCLA Medical Center, ubicado en Los Ángeles a la 1:14 pm. Pero a pesar  de los esfuerzos de los médicos, falleció luego de encontrarse en estado de  coma profundo. Jackson fue declarado muerto a las 2:26 pm.[30]
 “El legendario  Rey del Pop, Michael Jackson, falleció el día jueves 25 de junio de 2009 a las 14:26. Se cree  que sufrió un paro cardíaco en su casa. Sin embargo, la causa de su muerte es  desconocida hasta que los resultados de la autopsia se conozcan.Su médico  personal, quien estaba con él en el momento, trató de reanimar a Jackson, al  igual que los paramédicos que le transportaron al Ronald Reagan UCLA Medical  Center. Al llegar al hospital aproximadamente a las 13:14, un equipo de  médicos, incluidos los cardiólogos y médicos de emergencia, realizaron intentos  de reanimación por un período de más de una hora, sin tener éxito. La familia  de Jackson pide a los medios de comunicación respetar su privacidad mientras  transcurre este trágico momento.”
 Repercusión  artística Michael Jackson  y la industria del videoclip
 Imagen del  innovador sistema inventado por Michael Jackson, Michael Bush y Dennis Tompkins  para crear la ilusión de anti-gravedad durante la coreografía de Smooth  Criminal.Michael Jackson fue reconocido como uno de los artistas más  innovadores en el campo del vídeo clip, habiendo recibido numerosos premios por  la calidad de sus trabajos visuales, argumentativos, estilísticos, tecnológicos  y de coreografía.
 Del álbum  Thriller destacan los vídeos del tema Beat it y, por supuesto, el del que da  título al álbum, precursor de los espectaculares videos musicales actuales y  reconocido tanto por la innovación del argumento, escrito por Jackson y John  Landis, como por sus revolucionarios pasos de baile, coreografiados por Jackson  y Michael Peters, así como por la ambientación vanguardista y la  caracterización de maquillajes. Del álbum Bad  destacan los vídeos de los temas Smooth criminal y Bad. El primero, considerado  uno de los mejores videos musicales del intérprete y de la historia, se  desarrolla en un bar clandestino de los años 30, donde Michael encarna a un  gánster que causa alboroto al entrar en un local, para terminar con una  increíble coreografía diseñada por él mismo. En un principio éste pensó en  rodar el video al aire libre, pero en lugar de eso decidió utilizar un  escenario más oscuro y urbanizado. En cuanto al vídeo de Bad, interpretado por  una pandilla, combina movimientos de baile coreografiados con otros  espontáneos. El álbum  Dangerous incluía dos videoclips. Black or white sorprendió por una nueva  técnica digital llamada morphing, nunca vista antes en un video musical.  También fue causa de gran controversia por un momento en que Jackson se  transforma a partir de una pantera y ejecuta bailes explícitamente sexuales  mientras destruye marcas de índole racista. Remember the time, ambientado en el  antiguo Egipto incluye un baile con pasos pretendidamente de estilo egipcio.  Este video cuenta con la participación especial de Eddie Murphy Dentro del álbum  HIStory, el videoclip del tema Scream, el más caro de la historia con un coste  de ocho millones de de dólares, se desarrolla en un entorno futurista y en el  Michael comparte pantalla con su hermana Janet Jackson. Del tema They don't  care about us existen dos versiones, una grabada en un escenario real de una  zona pobre de Brasil y otro que fue censurado y que se ambienta en una prisión. El vídeo del  tema Ghost, del álbum Blood on the dance floor es el de más largo rodado, con  una duración de cuarenta minutos, por lo que se le considera dentro de la  categoría de cortometraje. El argumento se desarrolla en una casa fantasma  donde bailan y crean musicales. Esta obra fue escrita por Stephen King y  Michael Jackson, quien también fue el encargado de dirigir el corto. Este  trabajo fue reconocido con buenas críticas en el festival de Cannes. Características  artísticas
 Cartel  publicitario en Fráncfort del Meno.
 Chaqueta y  cinturón usados por Jackson en el video Bad.
 Bailarín
 Michael Jackson  es popularmente conocido por haber sido un dotado bailarín, así como por sus  coreografías, en la mayoría de los casos diseñadas por él mismo.[cita  requerida] Tiene pasos que son populares a nivel mundial, lo que le ha  cosechado una infinidad de imitadores profesionales y aficionados. El más  conocido posiblemente sea el llamado moonwalk o "paso lunar", que  según afirmo el propio Jackson en una entrevista, ideó a partir de los  movimientos de los niños en las calles. Considerado por muchos como uno de los  mejores bailarines del siglo, recibió la admiración de leyendas del baile como  Fred Astaire y James Brown.[cita requerida]
 Ocupaciones menos  conocidas
 Michael Jackson  escribió dos libros: Moonwalk, autobiografía que relata su vida hasta 1988, y  Dancing in the dream, un libro de poemas y reflexiones sobre diversos temas,  como la vida, los niños, el mundo y los animales.
 Como guionista  escribió el argumento de su película Moonwalker así como de muchos de sus  videoclips. Asimismo redactó el storybook E.T. el extraterrestre, por el que  gano un Grammy como "Mejor grabación para niños". Son pocos los  dibujos conocidos de Michael Jackson, aunque se destaca como un hábil  dibujante. Entre sus trabajos conocidos hay un retrato de Charles Chaplin,  dedicado a una sobrina y que fue vendido en una subasta pública por varios  miles de dólares, y dos dibujos impresos en el libreto del álbum Thriller. Como director de  cine, fue el encargado de su videoclip Blood on the dance floor. Asimismo fue  el director artístico de sus giras mundiales Bad world tour y Dangerous world  tour y el director general, junto con Kenny Ortega, de esta última.[32] Voz
 Timbre vocal:  contratenor, tenor, barítono
 Nota más alta:  E6 Nota más baja:  E3 Rango vocal: 3.6  octavas + (44 notas a mediados de los 80s de acuerdo con Seth Riggs, consultor  vocal de Jackson. En 1990 riggs dijo que el rango de Michael se expandía hasta  4 octavas. Aparentemente, debido a la edad, Jackson adquirió la capacidad de hacer  notas más bajas, sin perder las altas). Michael Jackson  es considerado uno de los mejores vocalistas de música popular en la historia.  Su característico timbre vocal, versatilidad, rango y capacidad expresiva son  algunas de las razones que se podrían mencionar. A este respecto  Frank Sinatra comentó: The only male singer who I’ve seen besides myself and  who’s better than me - that is Michael Jackson. El único cantante masculino que he visto además de mí mismo,  y quien es mejor que yo - Ese es Michael Jackson  Frank SinatraComo dato  complementario, la publicación Psychology Today Magazine, Jul/Aug 2006, señala  que Michael Jackson fue poseedor de oído absoluto.[33]
 Estética Otro factor que  definió a Michael Jackson, tanto en su vida diaria como en sus conciertos y  videoclips, es la extravagancia y originalidad de su indumentaria, creando un  estilo propio que, al igual que su baile, lo hizo distinguirse. Uno de sus  símbolos más representativos fue el guante blanco en una mano y los calcetines  con lentejuelas brillantes, a la par con una chaqueta negra igualmente  brillante. También fue conocido su gusto por los trajes militares, adornados  con medallas e insignias y gafas oscuras.[34]
 Personaje  mediático
 La muerte de  Jacko, como era conocido, acaparó todas las portadas de la prensa mundial.La  vida privada de Jackson fue centro permanente de la prensa debido a sus  preferencias personales, sus extravagantes gastos y gustos, sus cirugías  estéticas y al cambio de color de su piel, que él explicó era debido al  vitíligo, una enfermedad degenerativa que produce la decoloración de la piel,  aunque es popularmente extendida la idea de que dicho cambio se debió también a  la cirugía. También fue fuente de noticia sus matrimonios y las varias  ocasiones en que se vio implicado en pleitos judiciales, la mayoría de ellos de  carácter profesional, aunque el que más repercusión tuvo, a nivel mundial, fue  al verse acusado de pedofilia.
 Jackson contó  entre sus amigos más cercanos a Elizabeth Taylor y Macaulay Culkin y estuvo ligado  sentimentalmente con Tatum O'Neal, Brooke Shields y Lisa Marie Presley, hija de  Elvis Presley. Todas estas personalidades compartieron con Jackson la  particularidad de haber conocido la popularidad a muy corta edad, lo que según  ellos mismos contribuyó a formar una relación particular. Esfuerzos  humanitarios
 Michael Jackson  dedicó gran parte de sus esfuerzos y recursos económicos a la ayuda  humanitaria, siendo calificado por el Libro Guinness de los récords como el  artista que más dinero donó a caridad en la historia, con 300 millones de  dólares. Desde pequeño, cuando regalaba dulces con el dinero que ganaba en sus  actuaciones, hasta el megaproyecto USA for Africa, que inició junto a Lionel  Richie y que recaudó millones de dólares para este continente, Jackson mostró  una fuerte motivación filantrópica a lo largo de su carrera y su vida.
 Durante el  rodaje de un anuncio publicitario para Pepsi, Jackson sufrió quemaduras de  tercer grado en el cuero cabelludo y otras partes de su cuerpo. Como  compensación, la compañía le pagó un millón de dólares que el artista donó a un  hospital para quemados, llamado desde entonces "Centro de Quemados Michael  Jackson". También donó 500.000 dólares para el "United Negro College  Fund" y fundó la organización benéfica "Heal the World",  dedicada a ayudar a niños de todo el mundo. Su rancho  Neverland fue abierto en múltiples ocasiones para que niños con enfermedades  terminales y de orfanatos pudieran acudir gratuitamente. También en sus  conciertos solía regalar boletos para niños desfavorecidos. Asimismo,  en varias de sus canciones ha hecho gala de sus ideales en pro de un mundo  mejor, como Earth song, We are the World, Heal the World, The lost children,  Man in the mirror o Black or white. Otros temas, que pueden ser considerados como protestas contra la  sociedad, son: They don't care about us, Scream, Tabloid junkie, Money, Little  Susie... El 11 de  septiembre de 2001, tras los ataques terroristas a las Torres Gemelas de Nueva  York, decidió crear un proyecto similar a "USA for África", reuniendo  a numerosos artistas para la grabación del tema benéfico What more can i give,  compuesto por él mismo y que contó con una versión en español. Michael Jackson  fue nominado en dos ocasiones para recibir el Premio Nobel de la Paz y ha obtenido numerosos  premios por su humanitarismo. Estas fueron  todas las instituciones que Michael Jackson apoyó: AIDS Project L.A., American Cancer Society, Angel  Food, Big Brothers of Greater Los Angeles, BMI Foundation, Inc., Brotherhood  Crusade, Brothman Burn Center, Camp Ronald McDonald, Childhelp U.S.A.,  Children's Institute International, Cities and Schools Scholarship Fund,  Community Youth Sports & Arts Foundation, Congressional Black Caucus (CBC),  Dakar Foundation, Dreamstreet Kids, Dreams Come True Charity, Elizabeth Taylor  Aids Foundation, Juvenile Diabetes Foundation, Love Match, Make-A-Wish  Foundation, Minority Aids Project, Motown Museum, NAACP, National Rainbow  Coalition, Rotary Club of Australia, Society of Singers, Starlight Foundation,  The Carter Center's Atlanta Project, The Sickle Cell Research Foundation,  Transafrica, United Negro College Fund (UNCF), United Negro College Fund  Ladder's of Hope, Volunteers of America, Watts Summer Festival, Wish Granting,  YMCA - 28th Street/Crenshaw, Vitiligo Michael Jackson  sufrió de una enfermedad degenerativa de la piel llamada vitiligo, que destruye  la melanina que se encarga de proporcionar su coloración a la piel. Aunque se  cree que es una dolencia hereditaria, también se piensa que está relacionada  con la tensión nerviosa, que puede producir la enfermedad y exacerbarla. El  vitiligo tiene dos variantes, focal y universal. En la primera, el vitiligo se  presenta en forma de ligeras manchas blancas segmentadas en el cuerpo,  especialmente en las zonas de la piel expuestas al sol. En el vitiligo  universal se da una despigmentación casi total, abarcando grandes extensiones  del cuerpo. En casos de  vitiligo universal en que la despigmentación de la piel sobrepasa el 50% puede  utilizarse un procedimiento médico para igualar el color del resto de la piel,  lo cual habría sido el caso de Jackson. Sin embargo, los medios de comunicación  han difundido la opinión general de que Jackson utilizó un procedimiento  artificial para blanquearse la piel argumentado que el vitiligo no se presenta  de modo uniforme como en el caso del cantante. Esta idea fue desmentida por el  propio cantante y su dermatólogo particular, explicando que, al ser Jackson una  figura pública se decidió resguardar su imagen cubriendo las manchas con  maquillaje oscuro y posteriormente, cuando la expansión de la enfermedad no  permitió este procedimiento, se optó por utilizar el procedimiento inverso,  cubriendo su piel oscura con maquillaje de color claro, por lo que el cambio de  tonalidad de su piel fue repentino a ojos del público. Esta información fue  confirmada por la maquilladora personal del cantante. * Información de WIKIPEDIA  |